Lực thị giác và lực vật lý
Các lực vật lý là có thật. Những thứ như trọng lượng, chuyển động hoặc tác động của cú đấm có thể được đo bằng cân hoặc thước. Lực thị giác thì khác. Chúng không phải là ảo giác, nhưng chúng cũng không thể đo lường được theo cách trên.
Lực thị giác là những thứ được cảm nhận bằng mắt. Chúng ta có thể nói rằng một vật trông nặng nề hoặc một bức tranh có nhiều tính động, nhưng một cái cân không thể cân được sự nặng đó. Một tảng đá xốp trông chỉ nặng như đá thật và ai cũng biết rằng những đường nét hay hình khối trong tranh không thực sự chuyển động. Một nghệ sĩ phải ý thức được những khác biệt này và đồng thời biết rằng sức mạnh thị giác theo cách của chúng, chúng thực như vật chất.
Ví dụ, Đền Parthenon mặc dù trông hoàn toàn thẳng và đối xứng, nhưng trên thực tế, nó được uốn cong một cách tinh tế, bắt đầu từ phần móng và chạy lên các bậc thang, hàng cột và thậm chí cả mái nhà. Thay vì sự vững chắc của các khối theo thời gian, đây là hiệu ứng mà những người xây dựng ngôi đền đã cố tình tạo ra – thông qua các kỹ thuật như vát góc hoặc tạo góc cho các khối bậc thang, nghiêng các cột một chút vào trong và làm cho các cột ở góc dày hơn một chút so với các cột khác.
Các cột của Đền Parthenon tạo thành mặt trước của đền. Mỗi cột có một chức năng cấu trúc; nó phải đủ chắc chắn để giữ được phần phía trên – phần khung ngang, trán tường hình tam giác và mái nhà. Các lực đang tương tác: trọng lượng phía trên chống lại lực đẩy mạnh mẽ hướng lên của các cột. Nhìn kỹ vào cột, bạn sẽ thấy các cạnh của nó hơi cong. Từ dưới lên trên bị lồi và thon gọn rõ rệt. Kiến trúc sư đã thiết kế hình dạng tinh tế này cho cột, mặc dù một hình trụ thẳng hoàn hảo cũng có thể hoạt động tốt.
Chỗ lồi này, người Hy Lạp gọi là entasis, không có chức năng vật lý. Nó không làm cho cột chắc chắn hơn nhưng nó làm cho cột trông chắc chắn hơn. Entasis làm cho nó trông như thể hòn đá đang phồng lên dưới sức nặng của tải trọng, lồi lên như cơ bắp.
Kiến trúc sư La Mã Vitruvius lập luận rằng những cải tiến như vậy được thực hiện để chống lại tác động của ảo ảnh quang học: Khi nhìn từ xa, một đường thẳng hoàn hảo sẽ có vẻ chùng xuống, trong khi độ cong của ngôi đền sẽ chống lại ảo ảnh đó. Nhưng Hurwit gợi ý một lý do khác, mang tính nghệ thuật hơn cho những cải tiến này.
“Một tòa nhà lớn như Parthenon mà hoàn toàn thẳng tắp, với chiều ngang và chiều dọc hoàn hảo, sẽ có vẻ ít thú vị hơn về mặt thị giác so với một tòa nhà có những sai lệch này, những sai lệch này ban đầu được cảm nhận hơn là thực sự được nhìn thấy hoặc trải nghiệm,” ông nói. “Có vẻ tích cực hơn theo cách này. Parthenon là một tòa nhà, nhưng nó [cũng] gần như là một tác phẩm điêu khắc.”
Đọc thêm về ảo ảnh thị giác Đền Pathenon TẠI ĐÂY.
Bây giờ các lực vật lý trở thành lực thị giác: Trọng lượng của công trình kiến trúc và lực căng đặt lên cột đỡ có thể được cảm nhận bằng thị giác. Chúng ta bắt đầu trải nghiệm tòa nhà như một hệ thống áp lực và phản áp cân bằng, một cuộc đấu tranh giữa trọng lượng và sức mạnh, một vở kịch về trọng lực.
Những mối quan hệ
Trong nghệ thuật và thiết kế, các mối quan hệ về cơ bản là những kết nối trực quan giữa hình dạng này với hình dạng khác, giữa hình dạng và đường thẳng, giữa một nhóm các màu sắc và cạnh mép. Những kết nối này có thể dễ dàng nhìn thấy, giống như hai hình dạng được kết nối bằng một đường kẻ giữa chúng, hoặc chúng có thể tinh tế hơn.
Ví dụ: Lấy một khung hình, bạn có thể nói rằng một hình nó nằm cao hơn hoặc hình này ở xa mép dưới của khung hình hơn so với một hình khác. Một kết nối như vậy – một kết nối vô hình theo một nghĩa nào đó nhưng cũng dễ nhìn thấy được tạo ra bằng cách so sánh khoảng cách hoặc interval giữa các sự vật. Phần lớn những gì chúng ta làm khi nhìn thấy đều là so sánh.
Điều khác về các mối quan hệ mà chúng ta quan tâm là ý thức về tổng thể lớn hơn. Ví dụ: bạn và một người chú có mối liên hệ với nhau khi cả hai đều là thành viên của một gia đình lớn hơn có thể có “đặc điểm” riêng.
Trong một tác phẩm nghệ thuật thị giác, có nhiều hình dạng, màu sắc và kết cấu khác nhau. Những yếu tố thị giác này riêng lẻ nhưng khi kết hợp lại với nhau, chúng sẽ tạo ra một sự kiện trực quan lớn hơn, khác biệt với tất cả các chi tiết nhỏ lẻ.
Tất cả những tính chất thị giác này – kết nối, so sánh và liên hệ để tạo ra một tổng thể thị giác đều là chất liệu của nghệ sĩ, cũng như đất sét sơn là vật liệu. Các tác phẩm nghệ thuật thị giác được tạo nên từ các mối quan hệ giữa hình thức cũng như bản thân hình thức.
Trong bức tranh về Gia đình Bellelli của ông, Edgar Degas sử dụng những loại mối quan hệ hình ảnh thị giác đó để mô tả những mối liên hệ tình cảm giữa con người.
Baroness Bellelli, dì của Degas, có một người mẹ căng thẳng và không vui. Những mối liên hệ và sự chia ly tình cảm trong gia đình được thể hiện một cách rõ ràng bởi cách Degas ‘khóa’ hình dáng của người mẹ và con gái trong một tam giác cứng nhắc nghiêng về bên trái, đồng thời chồng cô bị nhốt, bị mắc kẹt sau hình dáng tối tăm và nặng nề của chiếc ghế, ngăn cách với gia đình anh bằng một loạt các đường thẳng đứng ở rìa của chiếc bàn. Khuôn mặt của anh ấy chìm trong bóng tối.
Bức chân dung được sắp xếp rất có chủ ý, với mỗi thành viên trong gia đình dường như bị cô lập trong không gian riêng của họ. Mọi người đều quay mặt về những hướng khác nhau, chỉ có một người nhìn về phía người xem. Hai cô con gái mặc váy đen và những chiếc yếm trắng, được quay về phía người xem.
Trong khi mẹ của họ ở điểm ba phần tư và vẻ mặt trang nghiêm nhưng kiên cường. Cô ấy mặc một chiếc váy đen để tang cha mình, Hilaire Degas, người vừa mới qua đời và khuôn mặt của người này xuất hiện trong bức chân dung đóng khung trên bức tường ngay phía sau lưng cô.
Người con gái Giulia, ngồi trên một chiếc ghế nhỏ ở giữa bố cục, ở giữa mẹ cô và bố cô. Người bố sau này là một nhà báo theo chủ nghĩa dân tộc người Ý bị chính quyền Áo lưu đày khỏi Naples sau Cách mạng thất bại năm 1848; ông ngồi cách xa vợ và các con gái, nhìn nghiêng và quay lưng lại với người xem.
Sự tách biệt vật lý của anh ta với những người khác là cách Degas cách thể hiện sự bất hòa hôn nhân trong gia đình Bellelli. Anh ta được đóng khung bởi một bệ lò sưởi cũng như một tấm gương lớn phản chiếu một phần của căn phòng, theo cách mơ hồ gợi nhớ đến Las Meninas của Diego Velazquez.
Nếu để ý, hình dạng những món đồ vật trong căn phòng đều có hình vuông, chữ nhật, tam giác hoặc các dạng đường thẳng rất tĩnh, rất ít sự xuất hiện các vật tròn gợi về sự linh hoạt, chuyển động; những đường nét thẳng, những góc nhọn góp phần làm tăng sự căng thẳng thị giác gợi ý cho mối quan hệ các nhân vật.
Bằng cách tự hỏi về hình dạng, vị trí, ánh sáng và màu sắc, hay các yếu tố thị giác khác chúng ta bắt đầu chú ý đến việc tìm hiểu về nó, cũng như các tính từ mà nó diễn tả .
Các khu vực rộng lớn màu đen và trắng có tác dụng gì với màu xanh lam xung quanh cũng như các màu xám và vàng ấm hơn? Hình dạng đồng hồ cát đáng yêu của chiếc váy yếm ở trung tâm của thiết kế giống như một điểm cân bằng giữa hai đầu của một chiếc cân. Điều này có cho chúng ta biết điều gì đó về mối quan hệ của đứa trẻ với cha mẹ nó không, hay Degas chỉ đơn giản đặt nó ở đó vì anh ấy thích nó?
Những chú mèo trong tranh kể câu chuyện phức tạp và hấp dẫn không chỉ phụ thuộc vào những chi tiết như nét mặt hay chú thích. Các hình thức và mối quan hệ của chúng với nhau hùng hồn nhất có thể.
Những quy tắc
Các lực vật lý, giống như các cơ thể vật lý, được điều chỉnh bởi sự trợ giúp của luật hoặc có lẽ là nhẹ nhàng, những nguyên tắc mà chúng ta hiểu tại sao một số hình thức nhất định lại gợi lên một số hình thức nhất định. Mặc dù đó là các dấu hiệu, hình dạng và khối lượng mà từ đó các vật thể trực quan được tạo ra, cần phải hiểu các nguyên tắc này hoạt động như thế nào đối với các vật liệu này một cách hiệu quả, bất kể chúng có thể là gì.
Nghệ thuật không phải là một môn khoa học chính xác, và không ai cần biết rằng các quy tắc sẽ thay thế sự sáng tạo, bản năng hoặc nguồn cảm hứng. Hiểu rõ chúng ta đang làm gì khi vẽ xung quanh hoặc di chuyển các phần của giấy có thể giúp chúng ta tiến hành đưa cuộc sống và hình dạng thành những ý tưởng trên giấy.
Một trong những cách nhìn thuyết phục và điềm tĩnh nhất về các sức mạnh âm thầm được phát triển từ bài viết của một nhóm các nhà tâm lý học làm việc ở Đức và Hoa Kỳ trong đầu thế kỷ này. Ban đầu, họ không hề quan tâm đến nghệ thuật, dần dần họ bắt đầu tìm hiểu xem làm thế nào mọi thứ được nhận thức, cách thông tin được tiếp nhận trong não và được tổ chức như thế nào.
Những lý thuyết được rút ra từ những quan sát và thí nghiệm đó đã hình thành nên nền mống của trường phái tâm lý học Gestalt, Gestalt trong một từ ít nhiều có thể dịch được, thường được gắn trong tiếng Anh là “hình dạng” hoặc “hình thức”, nhưng cũng bao gồm cả ý nghĩa về ý tưởng của cấu hình, pattern, cấu trúc và toàn thể.
Tiền đề cơ bản của những người theo chủ nghĩa Gestalt ở chỗ một sự kiện thị giác trực quan là một cái gì đó khác với tổng các phần của nó. Các mảnh tương tác với nhau và hoạt động của chúng sẽ thay đổi chúng. Nhìn vào một khuôn mặt, chúng ta không chỉ thấy đôi mắt, mũi, miệng, mà một cấu hình thị giác, một cử chỉ, các mảnh được ghép lại với nhau theo một thứ tự nhất định, và chính thứ tự này của tổng các bộ phận còn được nhận biết nhiều hơn chính các bộ phận đó.
Vì vậy, khi các nghệ sĩ ghép mọi thứ lại với nhau, họ luôn có được một thứ gì đó, một thứ gì đó khác với một danh mục các hình dạng và màu sắc. Đây là lý do tại sao một nghệ sĩ thường rất khó hình dung một tác phẩm nghệ thuật trước khi nó được tạo ra.
Khi đó chúng ta nhận thức các sự kiện thị giác như là những Tổng thể được nắm bắt và sẽ nắm bắt tất cả. Nhìn thấy không phải là một quá trình tổng hợp các lần truy cập thông tin. Thay vào đó, con mắt bị thu hút bởi sự kiện thị giác trực quan lớn – không phải các chi tiết, mà là mô hình thị giác tổng thể sắp xếp các đặc điểm
Gestaltsts chỉ rõ rằng mắt là ‘tiền tuyến’ của não, mắt thu thập thông tin và những thông tin thị giác này được sắp xếp bởi não theo những cách nhất định theo nhịp điệu cho dù chúng ta có muốn hay không. Nhận thức thị giác trực quan, sự phối hợp giữa mắt và não, không chỉ đơn giản là một hệ thống thụ thể thụ động, một tấm bảng trắng thường được viết lên với những thông điệp mới.
Nhận thức rất thông minh. Nó sẽ tổ chức các điểm nhìn, âm thanh và sự kiện một cách khách quan như thể không được tổ chức. Ví dụ, hãy thử gõ nhịp điệu một cách đều đặn của nhịp đơn trên mặt bàn gần nhất. Sau một hoặc hai phút bạn sẽ bắt đầu nghe nhịp đập theo nhóm. Về mặt khách quan, bạn gõ từng cái một, nhưng những gì bạn nghe thấy sẽ là một-hai-một-hai-một-hai hoặc một-hai-ba-một-hai- ba.
Hãy nhìn ảnh trên. Về mặt khách quan, không có gì xảy ra. Sự lặp lại của các chấm. Nhưng gần như ngay lập tức bạn thấy mẫu hình vuông và hình chữ nhật có kích thước khác nhau, thanh dọc và ngang ma quái xuất hiện.
Thiết bị nhận thức thị giác của chúng ta, mắt/tâm trí, khao khát một số chất dinh dưỡng trực quan, bắt đầu tạo ra hình ảnh sự kiện ngay cả khi không có sự kiện nào.
Phần tiếp theo: Bố cục: bề mặt khung hình – khu vực thị giác
Bài viết được tổng hợp, dịch và nằm trong hệ thống giáo án lớp Bố cục của Beyond Photography.
Bản quyền bài viết thuộc về Beyond Photography, vui lòng không sao chép, reup dưới mọi hình thức.
